jueves, 18 de octubre de 2012

El pop global tiene cara de mujer

Voces poderosas que emocionan; figuras que saben cómo plantarse en escena. Todas divas, cada una a su manera; todas reinas del escenario, sin más artilugios que sus cualidades vocales y de una presencia que es imposible que pase inadvertida. Shirley Manson, la Bella que comparte Garbage con tres Bestias; Beth Ditto, líder de Gossip y de la neo música disco; Amy Lee, ama y señora de Evanescence y de la oscuridad; Feist, cantautora canadiense con reputación forjada en el circuito indie y fama bien ganada en el mainstream, y Bethany Cosentino, cantante de Best Coast, actriz y veinteañera en estado de ebullición permanente. Todas ellas -menos Feist, que se presentará esta noche, en el teatro Ópera- serán protagonistas del Pepsi Music 2012, que comenzará esta tarde y que se realizará en el predio de Costanera Sur hoy, el sábado y el domingo. Para disfrutarlas o hacerse a un lado.

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La música de Corte vuelve al Palacio de Boadilla La capilla de la condesa de Chinchón acogerá el primer concierto de un ciclo de clásica. Las notas que Boccherini compuso allí en el siglo XVIII sonarán ahora para todos los vecinos

l Palacio del infante don Luis volverá a vibrar como lo hizo en el siglo XVIII, cuando el infante le encargó al arquitecto Ventura Rodríguez su residencia principal tras su matrimonio con la condesa de Chinchón. Las mismas notas que compuso en 1780 Luigi Boccherini en el Palacio en el que se hospedó durante su etapa española sonarán este sábado en el concierto inaugural del primer ciclo de música clásica que acogerá el Palacio, abandonado desde el año 2009, cuando la Dirección General de Patrimonio rechazó el proyecto de restauración que la SGAE había proyectado y que ponía en riesgo los restos arqueológicos y la estructura de este edificio, declarado Monumento Nacional en 1974. 

De esta manera, el Palacio volvió a manos municipales, y el alcalde, Antonio González Terol, se ha propuesto devolvérselo a los vecinos. Un objetivo que será una realidad este sábado con el primer concierto de un ciclo que ha programado la Concejalía de Cultura del  Ayuntamiento de Boadilla y que ofrecerá un concierto al mes gratuito (hasta completar aforo) y que, en esta primera ocasión estará a cargo del cuarteto de cuerda Q-Art Ensemble, compuesto por dos violines, viola y violoncello. Comenzará con  «Minueto» de Luigi Boccherini; una serenata nocturna de las calles de Madrid compuesta en 1780,  cuando Boccherini era compositor de la corte y que describe las bulliciosas calles de la noche de Madrid. Le seguirá «Divertirmento» de Mozart; «Divertimento in D major K.136», de Mozart; «Divertimento de Mozart Cuarteto Mozart» (156 Mozart); la Ritirata, de Boccherini, para terminar con «Minuet and  trio from quintet in E», de nuevo, de Luigi Boccherini.

Los conciertos tendrán lugar en la capilla, en la que está enterrada la condesa de Chinchón, una de las salas mejor conservadas y que, desde el principio, Terol quiso dedicar a la música. Precisamente, la capilla es una de las áreas que será restaurada a través del Fondo Europeo de Desarrollo Regional (Feder) mediante un convenio que el Ayuntamiento de Boadilla firmó con la Comunidad el pasado febrero y que financiará parte de la restauración del Palacio y de su entorno,  con cuatro millones de euros, de los cuales, dos millones corresponden al los fondos Feder y los otros dos, al Ayuntamiento, que por primera vez invierte en la restauración del Palacio. A esto se unen un total de 160.000 euros que el Banco Santander ha destinado a la recuperación de los portones de entrada.

La soprano y compositora Pilar Jurado, Premio del International Women's Forum


MADRID, 16 (EUROPA PRESS)
La soprano, compositora y directora de orquesta recibe el Premio del International Women's Forum. Tras haberse convertido en la primera mujer en la historia que estrena una ópera propia en el Teatro Real y con una reconocida trayectoria internacional, Pilar Jurado será galardonada con el premio "Woman who makes a difference" en San Francisco, California, el 26 de octubre.
Jurado se convierte así en pionera, siendo la primera vez que se otorga este premio a una líder del mundo de la música clásica. A la entrega de este galardón asistirán líderes de opinión, políticos, empresarios, científicos y artistas.
Entre las mujeres galardonadas con este premio en anteriores ediciones figuran Madeleine Albright, Corazón Aquino, Margaret Tatcher, Ella Fitzgerald y Condolezza Rice.

La música clásica regresa a los palacios y conventos de Sevilla


El ciclo se desarrollará desde este viernes 19 de octubre hasta el jueves 6 de diciembre. Parte de la recaudación de taquilla se dedicará a obras sociales y a la conservación del patrimonio.
El decano del Colegio de Arquitectos de Sevilla, Ángel Díaz del Río, ha participado hoy en la presentación del VII ciclo de Música en Palacios y Conventos de Sevilla, organizado por la Compañía Lírica y Ópera de Sevilla (CLOS) y en el que colabora el Colegio de Arquitectos.
El ciclo se desarrollará desde este viernes 19 de octubre hasta el jueves 6 de diciembre. Parte de la recaudación de taquilla se dedicará a obras sociales y a la conservación del patrimonio arquitectónico.
La rueda de prensa, celebrada en la Iglesia del Hospital de la Santa Caridad, fue presidida por el hermano mayor de esta entidad, Pedro Fernández de Córdoba, y en su transcurso el director de la CLOS, Vicente Benavente, explicó el programa de conciertos, que este año tiene como novedad que se celebrarán en dos sedes, la misma Santa Caridad y el Centro Cultural Cajasol de la calle Laraña, y que también incluye visitas guiadas al Hospital.
El decano Díaz del Río expresó su agradecimiento tanto a la hermandad como a la compañía lírica por darle al Colegio de Arquitectos la oportunidad de participar en esta actividad, que se desarrolla en el escenario singular del Hospital, combinando “esta bellísima arquitectura sevillana” con la música. También agradeció su participación Jesús Román, representante del Patronato de San Pelayo, cuyo centro de discapacitados en el barrio de Santa Clara recibirá igualmente parte de los beneficios.

Música clásica para ayudar a Ines

El próximo 10 de noviembre se celebrará en el Auditorio Centro de Arte de Alcobendas un concierto benéfico a favor de la asociación “Inés we can”. Todas las recaudaciones irán destinadas a la pequeña Inés, que padece un neuroblastoma, para costear un tratamiento que necesita en Nueva York.



El Ayuntamiento de Alcobendas destinará  toda la recaudación del concierto del próximosábado 10 de Noviembre a las 18 horas en el Auditorio Centro de Arte Alcobendas a la asociación Inés we can. La asociación ha sido creada para lograr fondos que permitan costear el tratamiento de la pequeña Inés, afectada de neuroblastoma.
Inés ha sufrido una dura recaída y es urgente que vuelva a Nueva York, el único sitio donde pueden aplicarle con la urgencia necesaria un tratamiento de rescate.
El concierto solidario es “ Mozart y su tiempo” y se encuadra en el ciclo de “Conciertos en familia” de la Fundación Ciudad de Alcobendas. Un cuarteto de cuerda de la Orquesta Clásica Santa Cecilia interpretará las obras más conocidas de Mozart y de otros autores del clasicismo. Entre otras obras se interpretarán: “La flauta mágica”, “Las bodas de Fígaro”, la “Marcia alla turca”, “Pequeña serenata nocturna”, etc. Se trata de un concierto pensado para que los más pequeños disfruten y descubran estas grandes obras de la música clásica.
El alcalde de Alcobendas, Ignacio García de Vinuesa ha querido hacer un “llamamiento muy especial a todo el mundo para que intenten asistir ese día al concierto y, si no les es posible, que utilicen la fila cero para hacer sus donativos y ayudar a Inés y a su familia a superar este durísimo trance”.
El precio de las localidades es de 5 euros, y se pueden adquirir en entradas.com y en las taquillas del Auditorio Centro de Arte Alcobendas.
Se ha habilitado, además, una Fila 0, con el nº de cuenta de esta Asociación: 0049-1663-11-2910138258.

Nueva topografía del flamenco El libro ‘Laocoonte salvaje’ reúne 200 imágenes de jondura posmoderna del fotógrafo Jorge Ribalta


Barcelona, Madrid, Granada, Jerez, Sevilla, Puebla de Cazalla, Lebrija, Utrera, Morón, Málaga, La Unión… Lugares del flamenco, donde el arte flamenco contemporáneo respira y trabaja. Jorge Ribalta los ha visitado, pero se diría que no ha querido vivirlos: los fotografía y enseña desnudos, como si fueran un desierto, no-lugares: sitios sin alma ni gente, sin subrayados raciales o étnicos, planos gélidos, en una especie de trabajo “a la checa”, que da la vuelta “desde el materialismo histórico”, dice el fotógrafo, “a la vieja imagen iconográfica romántica y primitivista del flamenco que fotografió Colita en los sesenta y setenta”.
Las 200 imágenes forman una nueva topografía del flamenco. Sin ambiente, palmas, gestos, poses, fuego, y apenas con algunos artistas profesionales, Ribalta retrata el no-rito de la precaria industria flamenca: festivales antes de empezar, bares vacíos, tablaos cerrados, guitarrerías desde fuera, la librería del Prado en Madrid; algunos locales de ensayo con y sin aprendices; calles y plazas donde todo sucede a otra hora; peñas y sótanos periféricos, el cementerio de San Fernando donde está enterrado Camarón; además de bodegas, radios, teatros, iglesias, la pescadería jerezana de Los Zambos o el estudio de Israel Galván en Sevilla, donde el bailaor parece un atleta o quizá un muñeco parte del decorado.

'Mi única llave' es el título del nuevo álbum de José Mercé, producido por Javier Limón, y que se publica este martes. El cantaor, nacido en el flamenquísimo barrio de Santiago de Jerez de la Frontera en 1955, se muestra eufórico con su nuevo disco, aunque lamenta el trato que recibe el género en España: "El flamenco en este país es de segunda división".

'Mi única llave' es el título del nuevo álbum de José Mercé, producido por Javier Limón, y que se publica este martes. El cantaor, nacido en el flamenquísimo barrio de Santiago de Jerez de la Frontera en 1955, se muestra eufórico con su nuevo disco, aunque lamenta el trato que recibe el género en España: "El flamenco en este país es de segunda división".


'Voces', el nuevo paisaje sonoro de la banda sevillana de rock Tannhäuser, sale a la luz este martes


Raúl Burrueco, Juan Luis Castro, Eduardo Escobar e Iñaki García lanzan su segundo disco, en vinilo y cd, con Foehn Records
SEVILLA, 16 (EUROPA PRESS)
La formación sevillana Tannhäuser, adentrada en la experimentación sonora y en los sonidos más crudos, presenta su segundo trabajo discográfico, 'Voces', en el que sin abandonar su peculiar estilo de hacermúsica avanzan adelantos en el sonido del grupo, cargado de nuevos aires. El disco sale a la luz este martes 16 de octubre, en tiendas y en diferentes plataformas de venta digital, con el apoyo de los autores y editores de la SGAE.
'Godzilla', 'U-Matic', 'Ártica', 'El tercer hombre', 'Vigilia', 'Error y Culpa', y 'Acrofobia' son los temas de este disco, que cuenta, entre otras novedades, con Juan Luis Castro al bajo, indica la SGAE en nota de prensa. De nuevo con Raúl Pérez como ingeniero de sonido, la banda no renuncia a su particular estilo musical pero sí defiende continuar en la búsqueda de la crudeza sonora y un rock más experimental, incorporando teclados analógicos y sin olvidarse de su faceta más ambient.
Tras 'Para entonces habrás muerto' (Foehn, septiembre de 2009) y de un Ep digital, de sólo cuatro temas, grabado con Eureka en noviembre de 2010 (Movimiento estacional), según declaraciones de los miembros del grupo, con este trabajo han dado "forma a su trabajo más compacto". Iñaki García (guitarra), Eduardo Escobar (batería), Raúl Burrueco (guitarra) y Juan Luis Castro (bajo) son los componentes de Tannhäuser.

Trova, pop, rock, balada y otros géneros, en shows

Varios artistas están próximos a realizar espectáculos en el país. Habrá desde el juvenil sonido de Pitbull hasta la icónica voz de Sabina. Uno de los más cercanos, no obstante, es el de los españoles Ana Belén y Víctor Manuel, quienes llegarán a la capital para actuar en el teatro de la Casa de la Cultura Ecuatoriana el 24 de octubre, a partir de las 20:00.

La cita es parte de la gira Tal para cual, una cita en la que los artistas españoles repasarán los éxitos que han dado a conocer en los 40 años que cada uno tiene de trayectoria artística. 

Ana es madrileña, cantante, actriz y directora. Ha editado más de 35 discos y participado en unas 40 cintas, así como en una veintena de obras teatrales. Su esposo, Víctor Manuel, es asturiano; compositor, cantante y productor. Posee una rica carrera que ronda los 30 álbumes y que reúne más de 500 temas firmados como autor.

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